Mercedes Benz Fashion Week (parte 4)

Hola chic@s!!!!
Qué tal estáis? Ya no queda nada para que llegue el fin de semana.

Hoy os traigo otro apartado de los desfiles que se han ido viendo en la Mercedes Benz de Madrid. Solo espero que os este gustando.

AGATHA RUIZ DE LA PRADA:

Si existe alguien que domine el dramatismo y la psicodelia a la perfección, esa es Ágatha Ruiz de la Prada. Y si existe una década que domine los mismos conceptos, también a la perfección, no es otra que los 80. Así que el fenómeno que se ha dado cita en el desfile de la nueva colección de la firma ha reunido a ambos, ha echado una mirada atrás y ha recuperado la perfecta relación de aquellos años en los que la cultura, la moda y la música hacían su mayor explosión histórica.

Para lograrlo en la próxima primavera/ verano 2015, Ágatha Ruiz de la Prada ha viajado a Italia –concretamente a la región de Como– para rescatar las sedas y los tejidos que ella misma solía utilizar en los inicios de su carrera. “Esta temporada lo más importante es el estampado. Gracias a las nuevas tecnologías es mucho más fácil hacerlo, y en el estudio tenemos una colección de más de tres mil estampados”, cuenta ella. Con ellos ha presentado un arcoíris que viste a una mujer libre que se inclina por siluetas asimétricas y desenfadadas –con el volumen que siempre caracteriza a la firma–, vive la moda con humor y se casa con un provocador diseño de notas post-It –encargado de cerrar el desfile– demostrando tener salidas para todo.

Su optimismo y propuestas –siempre arriesgadas– son una dosis de alegría que recuerda que siempre existe lugar para una vida de color y para el universo grafista y altamente creativo de Ágatha. Una vuelta más que icónica a sus inicios que se ha encargado de cerrar esta jornada de moda madrileña.

AILANTO:

Los prints y la fluidez de los tejidos de Ailanto son algo fundamental en cada edición de Mercedes Benz Fashion Week Madrid. El espíritu libre de sus prendas, las líneas algo deshechas pero cuidadas o las formas espejadas y deconstruídas del escenario han vuelto a hacer que la expectación aumentara conforme se acercaba el momento. Más aún si cada invitado podía leer que La Camarga, la Costa Azul francesa o la visita a la casa misteriosa de Dora Maar en un pueblecito de Luberon construían la inspiración de los diseñadores.

La Primavera de Ailanto es una oda a la feminidad libre que parte del mar, con estampados de peces y barcos que pertenecen al Mediterráneo, y continúa por parkas y batines vaporosos que en ocasiones se acompañan de pantalones culottey chalecos con brillo para augurar una estación algo folk. Los tejidos van del lino a los cuadros de vichy pasando por jacquares o satenes y los colores descienden de una paleta que mezcla tonos saturados con otros empolvados.

Para terminar, la sonrisa satisfecha y emocionada de todos los asistentes y el desfile alegre de los Ailanto de la mano de todas sus modelos –entre las que se encontraba Dalianah Arekion- para afirmar que, una vez más, lo han vuelto a lograr.

THE 2ND SKIN:

En su primer desfile dentro del calendario oficial de MBFWM –pasarela que esta edición celebra su 30 aniversario–, los chicos de The 2nd Skin Co. han querido rendir homenaje a los códigos que han distinguido a su firma desde el comienzo, y lo han hecho a través de una preciosa colección específicamente pensada para los días más fríos. “Queríamos desarrollar una colección puramente invernal, y que la calidez destacase en cada una de las prendas; de ahí viene su nombre: Warmimg, así como el aire acogedor, suave y protector de todos los diseños”, explican los diseñadores.

Sin perder ni un ápice de la feminidad y frescura que les caracteriza, Antonio Burillo y Juan Carlos Fernández apuestan por una propuesta que, sin dejar de ser prêt-a-couture, se fija en el estilo más urbano -con guiños a una de sus prendas estrella: la sudadera- para vestir a las mujeres en las frías tardes de la estación, “cuando a la mujer le apetece ir cómoda, sin dejar de ser elegante, con prendas que la protejan y envuelvan”, aseguran.

Sin embargo, al caer la noche los tejidos más cálidos –como el crepé de lana, el paño de mohair, o la lana cocina– ceden el protagonismo a delicados fil coupé y gasas bordadas con hilos de lúrex para brillar en las distintas fiestas de la estación. “También hemos querido rendir tributo a nuestra forma de entender el diseño. Es como una vuelta a todos esos detalles que pensamos que han hecho única a The 2nd Skin Co., a lo que nos identifica: nuestras siluetas, colores, estampados, volúmenes…”, continúan.

Sobre la pasarela, los clásicos minivestidos de la casa se suceden en una relajante cadencia de tonos azul noche, borgoña y rosa empolvado. Y las plumas -que tanto gustan al dúo-, junto a los brillos, se convierten en el auténtico leit-motiv de la colección. Por otro lado, también vemos sudaderasdeluxe, bermudas, y construidos drapeados que sorprenden por nuevos, si bien plenamente coherentes, en el exquisito universo de The 2nd Skin Co.

JESUS LORENZO:

Jesús Lorenzo, el diseñador de piel más joven de Europa, está de cumpleaños, ya que la firma para la que diseña, Groenlandia, celebra este 2015 su 40 Aniversario. Una fecha especial que ha querido celebrar con una colección de invierno igual de singular.

La década de los 70's y su eterna influencia también ha servido de punto de partida para el creador navarro. “Los Setenta son diversidad, búsqueda de libertad, independencia e individualidad”, describía él mismo antes de comenzar el desfile. “Fueron unos años tremendamente inspiradores dónde se fraguó desde el idealismo hippy al movimiento punk, pasando por los tejidos brillantes y sintéticos de la nueva cultura disco”, comentaba.

Pero Jesús no se ha decantado ni por una ni por otra, su referente de la época ha sido el Natural Look, o lo que es lo mismo, esas mujeres independientes y poderosas que en aquella época se dedicaban a ser ejecutivas de grandes empresas y daban más prioridad a su trabajo que a su apariencia. “Mujeres todoterreno que mostraban una imagen sencilla, cuidada y natural, con poco maquillaje y colores suaves, y de melenas pulcras y arregladas”, explicaba el diseñador. Así, hemos visto un primer bloque con looks urbanos, que definen a una working girl en su totalidad.

Aquí las pieles en tonos naturales se combinan con pieles tintadas en rosas, azules, violetas y amarillos, sin olvidar los efectos metalizados. Para las propuestas más deportivas se utiliza el cordero y el cuero en cazadoras, que van evolucionando hasta prendas convertirse en prendas de peletería. Y un segundo bloque más orientado al ámbito social, con prendas que visten a una mujer muy sofisticada, con jerséis de noche combinados con grandes faldas de gala, así como looks de fiesta con vestidos y prendas en napa de colores brillantes y tonos metálicos. Esbozos, en definitiva, inspirada en los impulsos estéticos de los 70's y mezclado con un tono elegante y afrancesado muy actual, todo rematado con los diseños en piel más selectos.

Bueno chic@s, y hasta aquí el post de hoy. Ya mañana termino de enseñaros todos los desfiles de esta pasarela 2015 de Madrid.

Espero que os sirva de información y os guste.

Un besazo y nos seguimos por aquí.